Domani pomeriggio, a San Mango D’Aquino, alle 18.30, il recital del fisarmonicista Gianni Fassetta.
La manifestazione, promossa da AMA Calabria con la collaborazione della locale Associazione Amici della Musica, è realizzata con il sostegno del Ministero della Cultura, Direzione Generale dello Spettacolo dal vivo. (rcz)
Domenica 13 marzo, al Teatro “Alfonso Rendano” di Cosenza, alle 18.30, è in programma il concerto Convergenze musicali. La musica classica incontra il jazz, il pop, il rock dell’ Ensemble Orchestra diretta dal Maestro Francesco Perri, insieme al tenore e Federico Veltri e il violino solista Pasquale Allegretti Gravina.
Il concerto rientra sempre nel progetto “Il Rendano e il suo sipario storico” realizzato in sinergia dall’Associazione Culturale Polimnia con il Comune di Cosenza allo scopo di una raccolta fondi finalizzata al consolidamento materico del sipario storico e all’ottimizzazione del suo stato decorativo. A tal proposito, il maestro Perri ha dichiarato di essere felice di «contribuire al restauro del sipario storico del Rendano perché è un bene di tutti». La presidente dell’associazione culturale Polimnia Luigia Pastore ha osservato che «Il maestro Perri realizzerà un percorso musicale a dimostrazione che, probabilmente, non sarebbe esistita la musica dei Beatles e dei Queen senza Mozart, Puccini e Beethoven».
Un concerto che riuscirà a incuriosire ed entusiasmare per la qualità, l’originalità e l’unicità delle interpretazioni. Il direttore d’orchestra e compositore Francesco Perri anticipa che «In questo spettacolo, c’è un’idea che percorro ormai da diverso tempo in tutti miei concerti: utilizzare alcuni temi musicali e capire che tipo di connessione può esserci, ad esempio, tra la “Romanza in fa” di Beethoven per violino e orchestra con i Queen.
In apparenza, possono sembrare generi completamente diversi però ci sono degli elementi che fanno emergere un ponte di collegamento tra questi stili così particolari. L’aspetto interpretativo e musicale che coinvolge il nostro momento storico è superato, o superabile. Oggi, quasi tutte le interpretazioni classiche sono molto uniformi tra loro: è difficile trovare un’interpretazione originale. Il pubblico non deve percepire una sorta di massificazione dell’esecuzione. A me stuzzica sempre tanto la possibilità di fare dei voli pindarici all’interno di un’interpretazione musicale offrendo allo spettatore diversi spunti. È un periodo storico molto complicato. Speriamo di regalare al pubblico emozioni e buon umore». (rcs)
Domani sera, alle 20, al Teatro Rendano di Cosenza, è in programma il concerto di Alessia Martegiani e Maurizio Di Fulvio, nell’ambito della 43esima Stagione Concertistica, organizzata dall’Associazione Musicale “M. Quintieri” e dal Comune di Cosenza.
Il concerto, dal titolo Classical italian songs and latin-jazz, condurrà il pubblico in un viaggio musicale tra “choro brasileiro” e tradizione napoletana, grazie al loro eclettismo e all’esecuzione di “standard latin-jazz e classical music”.
Canzoni immortali come “Anema e core” e “I te vurria vasà” si alterneranno a brani di Antonio Carlos Jobim, Stevie Wonder, Chick Corea, Consuelo Velazquez cui si aggiungeranno alcune composizioni dello stesso Di Fulvio. L’appuntamento si integra perfettamente nel progetto artistico 2022 nel quale, oltre ai tradizionali concerti cameristici, troveranno spazio appuntamenti dedicati al jazz, al canto, al sinfonico ed alla recitazione. Dopo l’esordio del primo appuntamento di stagione, anche il concerto di martedì 8 marzo, come tutti quelli previsti nel mese di marzo, sarà realizzato nel nuovo allestimento circolare della sala Maurizio Quintieri. (rcs)
Il 10 marzo, a Reggio Calabria, all’Hotel Medinblu, nell’ambito del Play Music Festival, è in programma il concerto del Massimiliano Rolff Trio.
Ecco un trio internazionale in cui lo straordinario mondo musicale di George Gershwin affiora, ci accarezza, ci stupisce ed infine ci travolge nell’unicità di questo concerto. Rolff, plasma in una scrittura contemporanea, le canzoni, i musical, il jazz, ed il sound orchestrale che hanno fatto della musica di Gershwin il pilastro su cui è edificato il ‘sound americano.
“Gershwin on Air – Porgy, Bess and Beyond” è il nuovo lavoro discografico del contrabbassista e compositore ligure Massimiliano Rolff, pubblicato il 19 novembre 2021 dalla rinomata Challenge Records International di Amsterdam.
Dopo 7 album di musiche originali, questa ottava pubblicazione presenta un repertorio “storico” di grande peso, in uno straordinario omaggio al grande compositore americano George Gershwin, delle cui composizioni, attraverso i suoi arrangiamenti originali, Rolff offre una profonda visione contemporanea per ‘Jazz Trio’.
Il programma del concerto prevede nella prima parte una suite dedicata alla più celebre opera gershwiniana “Porgy and Bess” (It ain’t necessarily so, Summertime, I loves you Porgy …) ed a seguire altri celeberrimi brani estratti da altrettanti musicals (Embraceable you, But not for me, The man I love …).
L’ampia fruibilità della melodia resta l’indiscussa protagonista di questo intenso lavoro per trio jazz, in cui interplay, immaginifiche atmosfere, anima e swing si svelano, tra la riscrittura contemporanea e le vibranti improvvisazioni che esaltano il contrabbasso di Rolff. (rrc)
È lo spettacolo Danz-Opera- Omaggio a Giuseppe Verdi, in scena il 27 febbraio al Teatro Rendano di Cosenza, che apre la stagione dell’Associazione Culturale Polimnia, guidata da Luigia Pastore e che rientra nell’ambito del progetto Il Rendano e il suo sipario storico.
Una serie di eventi originali finalizzati alla raccolta fondi per il consolidamento materico del sipario storico e l’ottimizzazione del suo stato decorativo.
Le opere del celebre compositore saranno raccontate attraverso un binomio inedito: danza e opera con la regia di Anna Giannicola Lucente e le coreografie di Antonella Ciappetta. Protagonisti dello spettacolo saranno il soprano Marika Franchino; il tenore Federico Veltri; al pianoforte il maestro Andrea Bauleo; il corpo di ballo Adac, Kores Danza, Mad, Sybaris; le voci narranti Cornelia Golletti e Marco Silani.
Il 6 marzo, alle ore 18.30, il pubblico potrà assistere all’esibizione del pianista Mattia Salemme per un viaggio affascinante Dentro i quadri di Debussy presso la sala Maurizio Quintieri. Il sipario del Rendano si alzerà il 13 marzo, alle ore 18.30, per il concerto Convergenze musicali: la musica classica incontra il jazz, il pop, il rock con la Serrensemble Orchestra, diretta dal maestro Francesco Perri, il tenore Federico Veltri e il violino solista Pasquale Allegretti Gravina.
Il 20 marzo è prevista una visita guidata al museo Amarelli a cui seguiranno un concerto e un momento di convivialità presso il ristorante “Le Macine” a Rossano. A chiudere la rassegna di febbraio-marzo 2022 sarà lo spettacolo Core ‘ngrato: viaggio nella vita artistica e sentimentale di Enrico Carus” che andrà in scena il 26 marzo alle ore 20.30 al teatro Rendano con drammaturgia e regia di Vivien Hewitt. Ad allietare gli spettatori saranno il soprano Marika Franchino, il tenore Stefano Tanzillo e il maestro Andrea Bauleo al pianoforte.
Tutti gli spettacoli vedranno il contributo della visagista Alessandra Vena per il trucco di scena e di Salvatore Esposito ed il suo team per le acconciature.
A proposito dello spettacolo “DanzOpera-Omaggio a Giuseppe Verdi” del 27 febbraio, la presidente dell’associazione Polimnia, Luigia Pastore, ha dichiarato che «La lirica approderà al Rendano con alcune delle più belle pagine del melodramma italiano. Un omaggio a Giuseppe Verdi a 120 anni dalla sua morte. DanzOpera è uno spettacolo unico. Mi ha sempre affascinato il connubio lirica e danza. Un’idea che ho sempre avuto e Antonella Ciappetta è riuscita magnificamente a realizzare con la regia di Anna Giannicola Lucente. Sempre nel rispetto della tradizione, i personaggi hanno preso vita attraverso il canto e i movimenti coreografici. Un modo diverso di approcciarsi all’opera, andando alla ricerca di un’altra dimensione. Questo binomio mi è sembrato efficace anche per incuriosire e portare a teatro un pubblico nuovo. È questo uno dei principali obiettivi di Polimnia: diffondere la cultura musicale».
La regista Anna Giannicola Lucente ha evidenziato che «Il mondo fantastico e suggestivo del teatro lirico è nato dall’intreccio sapiente della musica con la poesia, la pittura, la danza. DanzOpera è uno spettacolo che punta sulla magia del racconto in musica. Il sipario si apre e nascono le emozioni. Gli attori danno voce ai personaggi ed evocano le origini letterarie del melodramma, i cantanti interpretano le sublimi arie delle opere verdiane e creano l’atmosfera vibrante che accompagna la fruizione dell’opera lirica, la danza con i “divertissements” coreografici ne esalta i momenti più alti e significativi».
La coreografa Antonella Ciappetta ha precisato che «L’idea di DanzOpera è di Luigia Pastore ed io ho cercato di realizzarla. In questa serata, abbiamo messo insieme le “arti sorelle”. Ho curato tutte le coreografie in modo da creare un filone unico. L’operazione, non soltanto artistica ma anche pedagogica, consiste nel coinvolgimento di 25 ragazzi, dai 14 ai 20 anni, provenienti da quattro scuole di danza. Hanno collaborato con me le direttrici delle scuole dandomi totale fiducia e “carta bianca”. La collaborazione è fondamentale per il perseguimento di un fine comune. Da soli possiamo fare ben poco. Lo spettacolo, soprattutto durante questo periodo di pandemia, è stata una bella occasione per incoraggiare i giovani e offrire loro la possibilità di danzare su questo bellissimo palcoscenico». (rcs)
È nata la Marley Session, la rete degli artisti indipendenti. Un progetto sulla cultura “indie”, una serie di attività mirate ad offrire opportunità di promozione per gli artisti emergenti, ma anche a sensibilizzare il pubblico più giovane su temi sociali e l’ambiente e che è stato sposato da Calabria Sona.
Il circuito ha inteso sposare questa idea – condivisa con L’ennesimo (all’anagrafe Paolo Pasqua) e Francesco Morrone, giovani artisti della scena indipendente italiana – i quali già da qualche mese portavano avanti l’appuntamento che ogni venerdì sera, all’Hub Bugheria di Cosenza, offre concerti, open mic, talk con realtà locali, mostre e attività artistiche in genere, con un format specifico dedicato alle nuove generazioni. I primi riscontri sono positivi, in tanti stanno apprezzando quello che vuole distinguersi come un momento di scambio, interazione e libera espressione.
Da questa prima esperienza, il progetto si amplierà per mettere in moto un vero e proprio “summer open tour”, a bordo di una vecchia T3 Volkswagen, appunto “Marley”, adibita a van che attira la curiosità e fa viaggiare idee, artisti, musica e gioia di vivere: «Saremo in giro per la Calabria – affermano Giuseppe Marasco, Francesco e Paolo in qualità di promotori del progetto – per portare sulle spiagge, nei borghi e nei luoghi più “naturali” della nostra regione una carovana open day dove arte, musica e cultura si sposano con l’impegno sociale».
Un’occasione per i giovani di incontrarsi per avvicinarsi, con la cultura e l’arte, ad argomenti di attualità, dall’ambiente al sociale, all’inclusione e alla crescita sostenibile. “Cercheremo, infatti, di coinvolgere le nuove generazioni su tematiche importanti, ricucendo le distanze con la comunità che la pandemia ha ampliato drammaticamente. Il viaggio on the road di Marley sarà, inoltre, al centro di un nuovo format televisivo che contribuirà a far conoscere non solo gli artisti, attraverso delle registrazioni live, ma anche i luoghi e i territori, proponendo uno storytelling orientato anche all’attrattività turistica».
Gli scouting degli artisti si svolgeranno on line e quelli selezionati avranno la possibilità di esibirsi sul palco a microfoni aperti.
«Con Marley Session – concludono i promotori – vogliano ridare dignità e offrire nuovi orizzonti a progetti artistici di qualità calabresi. Una realtà in fermento che, per colpa della pandemia, ha continuato e a reinventarsi lontano dai riflettori e dai palchi per troppo tempo e, adesso, ha bisogno di riappropriarsi del giusto spazio».
Marley Session punta a diventare una realtà nazionale che si affaccia sulle diverse correnti artistiche e culturali, creando connessioni e momenti di condivisone e creatività. Negli scorsi mesi si sono visti i primi momenti di Marley Session Outdoor, come “La Musica Che Spinge” a Roma o il Marley Session di Bologna, che hanno portato questo movimento ad espandersi e ad ottenere approvazione da parte di realtà affermate.
Intanto, proseguono gli appuntamenti del Venerdì a Cosenza che hanno già visto sul palco nomi come Matteo Costanzo, Leo Gassmann, Matteo Alieno, Francesco Morrone, L’ennesimo, ma anche realtà emergenti come Naive, The Criddles, Ragazzino, Gabs, Altea, Sugar For Your Lips, Bonzo&Belmonte e molti altri.
Presto verranno lanciate le altre iniziative che possano dare valore e opportunità concrete di espressione ai giovani artisti della scena “indie” spesso lontani dai riflettori, e che non hanno grandi possibilità di interagire con il pubblico e con i colleghi coetanei, entrando in contatto con il mondo dello show business. (rrm)
Martedì 22 febbraio, a Cittanova, al Teatro Gentile, il concerto dell’Ensemble Symphony Orchestra, con un omaggio alle musiche del Maestro Ennio Morricone.
L’evento rientra nell’ambito della 18esima Stagione Teatrale organizzata dall’Associazione Kalomena.
L’artista è stato protagonista al Teatro Gentile, unica tappa calabrese del suo tour, per festeggiare i 20 di carriera dal successo di Torno Sabato! E non poteva che scegliere il palco per celebrare questi importanti traguardi con un one man show unico in pieno stile “Panariello”.
Tante risate, un pizzico di irriverenza, attualità e grandi classici del suo repertorio: sono stati questi gli ingredienti di un racconto che ha fatto registrare una perfetta simbiosi tra palco e parterre, tra attore e spettatori, condito da grandi applausi in un teatro di nuovo al completo e pieno delle risate che l’artista, con la sua forza ammaliatrice e con la sua irriverenza dai tratti gentili, ha saputo regalare.
«In una situazione ancora non tranquilla – ha affermato il Presidente dell’Associazione Kalomena, Girolamo Demaria – farsi carico di una organizzazione così onerosa e complessa è stato per noi un atto di grande coraggio e amore nei riguardi degli abbonati, del pubblico e delle comunità del nostro territorio, che avvertono un disperato bisogno di tornare a vivere. Per questo, un particolare grazie va a tutti coloro che non hanno avuto esitazioni a venire in teatro, riempiendolo così come non avveniva da prima della pandemia».
Con un cartellone che si articola in undici Eventi distribuiti nell’arco di sei mesi, la Stagione Teatrale di Cittanova può annoverare, nell’arco di una settimana, due assi dello star system teatrale e musicale.
L’Orchestra arriverà al Teatro Gentile da Zurigo per poi proseguire in un tour che la porterà fino ad Amsterdam e Londra. Farà rivivere atmosfere emozionanti, in un viaggio incredibile tra le melodie e le colonne sonore che sono rimaste nella memoria collettiva di generazioni: C’era una volta il West; La leggenda del pianista sull’oceano; Nuovo cinema paradiso; Il Buono, il Brutto, il Cattivo; C’era una volta in America; Per qualche dollaro in più; Malena.
I biglietti possono essere acquistati presso il teatro Gentile di Cittanova oppure telefonando ai numeri 347.7191399 o 320.6184249. Info: kalomena@libero.it. (rrc)
Domani pomeriggio, ad Altomonte, alle 18.30, al Palazzo Municipale, è in programma lo spettacolo musicale di artisti calabresi in collaborazione con l’Associazione Sing Swing.
L’evento rientra nell’ambito del Festival Euromediterraneo Altomonte, organizzato dal Comune.
Inoltre, previsto un omaggio alla giornata dell’amore, con la partecipazione del duo Sara Rotella (voce) e Carlo Manna (tastiera). (rcs)
Torna, a Trebisacce, con la quinta edizione, lo Ionio International Music Festival, organizzato dall’Accademia Musicale Gustav Mahler, diretta del Maestro Francesco Martino.
Il Festival, che prende il via il 13 febbraio, attraverserà come una freccia composta di note l’interno anno solare, offrendo alla Calabria oltre 40 concerti che vedranno protagonisti i più importanti artisti i quali, come stelle, costellano il cielo della creatività e del talento musicale contemporaneo.
La 5° Edizione dello Ionio International Music Festival dell’Accademia Gustav Mahler gode del Patrocinio della Regione Calabria, del Comune di Trebisacce, nasce in collaborazione con AMA Calabria e con l’Associazione musicale M. Quintieri e si ammanta delle convezioni tra l’Accademia e i Conservatori “S. Giacomoantonio” di Cosenza e “F. Torrefranca” di Vibo Valentia.
Direttore artistico dello Ionio International Musica Festival è il Maestro Giuseppe Maiorca, da oltre quarant’anni concertista in tutte le maggiori città italiane e in Spagna, Francia, Svizzera, Grecia, Belgio, Repubblica Ceca, Romania, Polonia, Russia. Le sue masterclass di perfezionamento pianistico sono state seguite da studenti di prestigiose istituzioni (Verano Musical de Zumaya, Spagna; Semaine de Piano de Blonay – Fondation Hindemith, Svizzera; Conservatori Superiori di Malaga, Badajoz, Saratov, Oviedo, Granada e Sevilla; Università Chopin di Varsavia). Vanta collaborazioni cameristiche con strumentisti di fama internazionale quali Timofei Dokshitzer, Hidetaro Suzuki, Marçal Cervera, Arturo Bonucci, Alain Marion e Maxence Larrieu. Maiorca fa parte di prestigiose giurie di concorsi di esecuzione musicale nazionali e internazionali. Dal 1981 è docente di Pianoforte presso il Conservatorio di Cosenza. È Presidente dell’Associazione Musicale “Maurizio Quintieri”, l’ente di tradizione più rinomato della città di Cosenza e tra i maggiori del Meridione d’Italia.
Ancora una volta, l’Accademia Musicale Gustav Mahler e il direttore della struttura, il Maestro Francesco Martino, hanno scelto di offrire al territorio eletto proprio centro di gravità culturale un’offerta artistica di qualità internazionale, senza dimenticare nel contempo la vocazione didattica della prestigiosa realtà musicale. Infatti abbinati ad alcuni concerti avranno luogo esclusive Master Class di artisti internazionali quali i Maestri Cristiano Burato, Giulio Tampalini, Fabio Pepe e Angelo Pignatelli, in un elenco esemplificativo e non certo esaustivo.
Primo appuntamento di questo imponente cartellone che testimonia una stagione concertistica incredibilmente esaltante è previsto per domenica 13 Febbraio. La Sala Concerti dell’Accademia Gustav Mahler di Trebisacce vedrà esibirsi il Trio Marsilli composto da Pino Murano (Violino), Valeria Carnicelli (Violoncello) e Antonella Calvelli (Pianoforte), in un concerto di apertura che ha l’essenza del prologo di una lunga, stupenda storia d’amore per la musica. (rcs)
È con un gremito Teatro che, a dispetto del covid e di ogni timore, si è aperta la 36esima edizione di Fatti di Musica, il Festival del Migliore Live d’Autore ideato da Ruggero Pegna. Ad inaugurare questa edizione 2022, Valerio Lundini e il suo “Il mansplaining spiegato a mia figlia nei bei teatri”, che in oltre due ore di un one man show esilarante, ha strappato continui e lunghissimi applausi, insieme a risate incontenibili, fino ad una doppia meritatissima standing ovation finale. Creatività, ironia, nonsense, ecletticità, eccezionale padronanza della scena ed enormi capacità attoriali, sono la miscela esplosiva di questo attore unico, che definire solamente comico è anche riduttivo, destinato ad un successo sempre più vasto. A tratti, è sembrato che sul palcoscenico ci fosse un’intera compagnia teatrale, grazie a trovate sceniche e performance recitative autenticamente geniali. Prodotto e distribuito da Vigna PR e DO7, il nuovo tour di Valerio Lundini, che si è chiuso proprio a Rende, ovunque ha fatto registrare sold out. Al termine, l’attore ha ironizzato pure su questo successo, promettendo di usare i guadagni del tour per l’acquisto di una vera pantera da sistemare sul balcone di casa, in modo da guadagnarsi il rispetto di tutti. Probabile il ritorno in tv a marzo e dal vivo già la prossima estate, con un altro sorprendente spettacolo, tra musica e comicità, accompagnato dalla sua band di ottimi musicisti I Vazzanikki. Soddisfatto Ruggero Pegna per la ripartenza: «Riempire un teatro in questo momento ed iniziare un nuovo anno di eventi, il trentaseiesimo, è stato emozionante, un traguardo impensabile in una regione difficile, raggiunto con fatica e sacrifici, tenendo sempre altissima l’asticella della qualità e del livello tecnico-artistico degli eventi, alcuni irripetibili». «Fatti di Musica – ha concluso – è la storia stessa dei grandi live in Calabria, dagli Spandau Ballet, con cui iniziai quest’avventura, a Santana, Sting, Tina Turner, Elton John, passando per altre centinaia di star italiane e internazionali, grandi eventi televisivi, format e progetti originali, festival di ogni tipo. Un percorso unico e affascinante che continuo con la passione e l’emozione del primo evento!».
